Category: музыка

«Погиб наш юный барабанщик, но песня о нем не умрет!»

Драма Афанасия Салынского «Барабанщица» (1958) посвящена годам Великой Отечественной войны. В основе ее - ситуация «двойной» жизни героини Нилы Снижко, молодой советской разведчицы, вынужденной «быть врагом среди своих». Отвергаемая всеми, кто ее окружает, в т.ч. и дорогими ей людьми, она, вопреки сложившимся обстоятельствам, выполняет свой долг до конца. Подобное самопожертвование придало сюжету пьесы (как отмечал сам автор), «нечто похожее на библейский мотив. Праведница и толпа».



Салынский вспоминал о замысле своей пьесы так:

«В 1943 году в одном из освобождённых городов России я встретил странную девушку. Удивительно было то, что насмешки и оскорбления людей, которые её окружали, она переносила с мужеством и каким-то веселым азартом. Её называли «овчаркой», говорили о том, что она, когда немцы были в городе, водилась с оккупантами, работала на них… Меня увлекла, на мой взгляд, совершенно свежая ситуация. Героиня — среди своих, в освобождённом, ликующем городе вынуждена жить и бороться, временно сохраняя личину изменницы и предательницы».

«Барабанщица» - спектакль из золотого фонда Театре Армии. Первая постановка состоялась в 1959-м, с тех пор он был показан более 700 раз.

В канун 2020 года, в котором будут отмечаться 75- летие Победы и 90-летие Театра главный режиссер театра Борис Морозов представил зрителям свое прочтение этой легендарной пьесы (премьера прошла 19 ноября 2019).

Collapse )





Магия не в самих вещах, а в отношениях между обыкновенными вещами. @С.Дали

9 января, в день свадьбы, мы с мужем, в качестве подарка, вместе посетили магическое мероприятие. Оно таким действительно и было - магическим: "Магия музыки. Магия слова". И проходило оно в приятном и знакомом месте - Московской государственной консерватории им. Чайковского.

фото с сайта
фото с сайта
Collapse )

Рождественский спектакль-концерт «Магия музыки. Магия слова»

9 января 2020. Святки. Рождественский спектакль-концерт «Магия музыки. Магия слова».



И очень символично в числе прекрасных стихов, исполненных в этот вечер талантливыми, совершенно разными по своему темпераменту и характеру, знаменитыми и всеми любимыми актерами Сергеем Чонишвили, Сергеем Шныревым и Даниилом Страховым, вдруг звучит со сцены Большого зала Московской Государственной Консерватории им. П.И. Чайковского «Рождественская звезда» Иосифа Бродского:

«В холодную пору, в местности, привычной скорей к жаре,
чем к холоду, к плоской поверхности более, чем к горе,
Младенец родился в пещере, чтоб мир спасти:
мело, как только в пустыне может зимой мести.
Ему все казалось огромным: грудь матери, желтый пар
из воловьих ноздрей, волхвы — Балтазар, Гаспар,
Мельхиор; их подарки, втащенные сюда.
Он был всего лишь точкой. И точкой была звезда.
Внимательно, не мигая, сквозь редкие облака,
на лежащего в яслях Ребенка издалека,
из глубины Вселенной, с другого ее конца,
звезда смотрела в пещеру. И это был взгляд Отца.»


Еще в этот волшебный вечер МАГИЯ СЛОВА была представлена знакомыми и незнакомыми мне стихами поэтов 20 века, причем каждый из исполнителей сам выбирал, что будет читать.

Collapse )

«Иоганн Штраус, король вальсов», театр «Новая Опера», 26.12.2019

Под самый Новый год театр «Новая Опера» порадовал зрителей прекрасным, но редко повторяющимся концертом «Иоганн Штраус, король вальсов». Штрауса действительно считают королем вальсов и автором знаменитых оперетт. Но ведь он писал невероятно разнообразные музыкальные произведения: марши, польки и многое другое!

Фото - мои.

Концерт в «Новой Опере» прекрасно это доказывает: в двух отделениях прозвучали не только всеми любимые арии из оперетт «Летучая мышь» и «Цыганский барон», но и оркестровые увертюры из них же. Волшебные вальсы «На прекрасном голубом Дунае», «Весенние голоса», «Императорский вальс» и самый мною любимый вальс - «Сказки Венского леса». Сюрпризом стали польки «Гром и молния», «Трик-трак» и «Пиццикато-полька», которые я услышала впервые.


Дирижировал фантастическим оркестром «Новой Оперы» (никогда не устану говорить им комплименты) в этот вечер Евгений Самойлов.

И, конечно же, нельзя не отметить всех солистов, которые принимали участие в концерте, внося разнообразие в инструментальные композиции исполнением арий. Особенно порадовали куплеты Адели, куплеты и тост Орловского и терцет Айзенштайна, Розалинды и Адели (который «За что, за что, о Боже мой?»). «Цыганский барон» был представлен дуэтом Саффи и Баринкая, дуэтом Арсены и Мирабеллы, куплетами Баринкая и куплетами Зупана.


В концерте принимали участие: Галина Бадиковская, Анастасия Белукова, Андрей Борисенко, Валерия Бушуева, Александр Мартынов, Александр Попов, Александра Саульская-Шулятьева и Александр Тюпа.

Одним словом, концерт просто волшебный, сходите и убедитесь в этом сами!

А за приглашение спасибо огромное проекту Москультура, сообществу moscultura и лично Михаилу tushinetc!

Ссылки:
http://www.novayaopera.ru/
https://vk.com/club27071367
https://ru-ru.facebook.com/NovayaOperaKolobova/
https://www.instagram.com/explore/locations/946520573/

ПО ВОЛЕ РОКА ТАК СЛУЧИЛОСЬ...

И я этому очень рада! Это полный восторг от МОГТЮЗ (соц.сети Facebook, Instagram, ВК) и спектакля "Почему бы нет?!" Когда я думала, куда стоит сводить 12-летнего сына, на какое новогоднее или около новогоднее представление, я вспомнила про один из любимых театров. Данияр в него еще не ходил, а оказалось зря.

Collapse )

"Щелкунчик" в Новой опере

Театр Новая опера представил Балет-феерию «Щелкунчик».

Мы были в сказке! Невообразимая красота декораций, струящихся платьев дам на балу, костюмы детей в новогоднюю ночь и музыка живого оркестра!

Танец детских игр вокруг елки возвращает нас в детство, когда все мы ждали подарков, заглядывали под могучую, выше нашего роста, ёлку и верили в волшебство.

Collapse )

Балет "Щелкунчик", или как создать себе новогоднее настроение

С чем у вас ассоциируется Рождество и Новый Год? Шампанское, мандарины, бой Курантов, рождественские ярмарки, запах пряностей и горячий глинтвейн, а, возможно, срочная отчетность и покупка подарков родственникам или традиционный лыжный поход с друзьями? У каждого список свой. В моем списке одно из первых мест занимает балет "Шелкунчик". Со времен музыкальной школы я беззаветно влюблена в легкую, волшебную музыку Чайковского. Вальс цветов, китайский танец или танец сахарной феи, горячий испанский танец или появление Мышиного короля - стоит услышать первые звуки, как сразу же переносишься в сказку.
Буквально вчера удалось посмотреть постановку "Щелкунчика" от театра балета классической хореографии "La Classique".

Постановка прошла в зале Москонцерта на Пушечной в здании особняка 19 века. Само здание находится в двух минутах ходьбы от метро "Кузнецкий мост". Даже не переступив порог здания, создается праздничное настроение: на входе встречает фигура Щелкунчика, наряженная елка, звучит музыка Петра Ильича Чайковского.
Уже на входе вас предупреждают, что подготовлен сюрприз. Сюрприз - это бокал шампанского каждому зрителю (от 18 лет) и живая музыка.
Сам зал достаточно просторный. Зрители располагаются в креслах с мягкой обивкой. И тут начинается действо.
Да, сложно не заметить, что исполнение балета происходит на крошечной сцене, где особо не развернуться, не под звуки живого оркестра, а под музыкальную запись. Да, это может немного испортить впечатление от просмотра. Но исполнители, которые танцуют, несмотря на крошечный размер сцены, очень технично, костюмы, музыка Чайковского, декорации (особенно впечатляют елка и Куранты) - все это создает атмосферу праздника, и недостатки не так сильно бросаются в глаза.
Сам балет состоит из двух актов. По сюжету он немного отличается от классической постановки. Так например, почему-то не показан тот момент, когда маленький принц превращается в Щелкунчика, но много времени отведено празднику у елки.
Артисты балета, конечно, на высоте. Среди моих фаворитов артистичный Дроссельмейер, крестный Мари и Фрица, который и подарил им Щелкунчика.К сожалению, не нашла фамилию исполнителя.
Испанский танец, танец снежинок, китайский танец, задорный русский танец, волшебный и легкий вальс цветов - все в них на высоком уровне: костюмы, хореография, артистизм исполнителей.

В целом, просмотр оставляет после себя очень приятное впечатление.
Так что, если решите создать себе праздничное настроение, насладиться хореографией и музыкой Чайковского, то добро пожаловать на постановки балета La Classique.











Трицератопс

Алые паруса в КЦ Москвич

В субботу сходили с дочкой в КЦ Москвич на Алые паруса. Дочка как раз недавно прочла книгу и очень хотела сходить, а я за любой кипиш, особенно если это поход в театр ;)

Лонгрен - Андрей Школдыченко, Ассоль - София Фанта (фото Елена Уварова, АНО "Музыкальное сердце театра")
Лонгрен - Андрей Школдыченко, Ассоль - София Фанта (фото Елена Уварова, АНО "Музыкальное сердце театра")
Collapse )

"Питер Пэн" каким вы его еще не видели

Прозвучал третий звонок, погас свет и перед глазами возникли госпиталь, война, раненые солдаты... Я даже растерялась: на тот ли спектакль я попала? Что общего у того, что происходит на сцене с детской сказкой про маленького мальчика из Нетландии? И это удивление сопровождало меня весь мюзикл, премьера которого прошла в Московском областном театре юного зрителя. Настолько он вырывается за рамки привычного трактования произведения Джеймса М.Барри.

[Spoiler (click to open)]

Здесь более реалистичнее что ли. Как будто все происходит рядом с тобой. Это создается и сюжетом, и задумкой режиссера: по залу маршируют мальчики в военной форме. Те самые с волшебного острова. Над головами зрителей летает самолет, а на балконе играет живой оркестр. Кстати, музыкальное сопровождение просто потрясающее. Все песни, звучащие со сцены, с глубоким смыслом. Особенно последняя в исполнении Нонны Гришаевой: "Не спешите дети вырастать, пусть помедленнее старятся родители". Просто до слез.
Не знаю, стоит ли спойлерить с сюжетом. Но, мне кажется, лучше все же знать и быть подготовленным, поэтому немного расскажу. Так неожиданно начавшийся сценой войны мюзикл, благодаря книге, которую медсестра читает раненому, переходит в сказку. И вот уже раненые мальчишки превращают капельницы в штурвалы, а костыли в весла. Мальчишки всегда остаются юными в душе. Книга, как вы понимаете называется "Питер Пэн". И, конечно, появляется сам герой. Но внешне это очень брутальный такой мужественный молодой человек в военной форме. Самое интересное, что у меня не возникло никакого внутреннего диссонанса между такой внешностью и тем, что актер изображал-то ведь маленького мальчика. Почему-то сразу поверилось, что в его наивность и детскость.
И подружка Питера - фея Динь-Динь, нежное очаровательное существо, выглядевшая действительно неземной с ее светящейся юбкой и голосом-колокольчиком. Только потом узнала, что играет ее актриса театра "Недослов". Это театр неслышащих актеров.
А вот русалки оставили такое двоякое впечатление. Не для детского спектакля, как мне кажется. Ходячая тикающая бомба замедленного действия - Крокодилица,  как-то мне тоже "не зашла", но дети
в зале смеялись.
Главные герои - потерянные на войне, те самые не взрослеющие мальчики, которым не хватает любви, поэтому они готовы воспринимать девочку Венди, как свою мать. Это страшно, это больно. И еще пронзительные слова героини Нонны Гришаевой о незакрывающемся окне матери, несмотря ни на что ждущей когда прилетят ее дети.



Почему-то я была настроена на легкую детскую сказку, опять же мюзикл предполагает что-то легкое под музыку. Но на деле получилась история настолько серьезная, с таким глубоким смыслом, что ее еще долго можно обдумывать , а самое главное, обговаривать с детьми. Дети скорее всего увидят только волшебную сказочную сторону про фею, пиратов, летающих мальчишек. И даже не знаю: хорошо это или плохо. Возможно еще не подошел возраст. Поэтому заявленный порог 8+, я бы все-таки подняла до 10-12 лет.




Ну и так как мы были на премьере, то конечно было много известных людей,



у которых можно было взять интерью



или автограф.



Максим Дунаевский в антракте очень оценил мюзикл.




Спасибо за приглашение сообществу moskva_lublu



Сайт Московского Государственного Областного ТЮЗА, группы театра в соцсетях: в Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграм и видео-канал на Youtube

Снова Вий

Он приглянулся мне, когда я видела его не до конца «одетым», а теперь во всей красе понравился ещё больше. Это о мюзикле «Вий». Посмотрела второй раз, потому что первый раз была на репетиции, а теперь он как хорошеее вино — стал ещё ярче.

фото из соцсетей проекта
фото из соцсетей проекта
Collapse )